Comenzando a pensar el librodeartista

Este semestre el maestro Marco Antonio nos ha dado el tema "LIBRO de ARTISTA"a trabajar en el taller . Hay un sitio que se llama librodeartista.info donde podrán encontrar todo tipo de libros de artistas, libro objeto, todo lo relacionado con la impresión de arte en papel, foros reflexiones, definiciones y propuestas relacionadas con este nuevo género del arte contemporáneo. Lo recomiendo de sobremanera a todos mis compañeros.

Cada vez que en el taller se plantea un tema a trabajar, comienza a la vez en cada uno de nosotros un proceso para acometer la tarea. En este caso es la primera vez que me toca enfrentarme al librodeartista. Y tal como en un embarazo, siento que se comienza a gestar en mi el enorme deseo de adentrarme en este nuevo medio. Ha sido una suerte de torbellino . Algo que va surgiendo muy de a poco , desconocido pero muy atractivo.
Imagen y palabra...papel ...formas y claro eso interior que de algun modo se expresará en el papel...Como y que saldrá es por ahora un misterio, un pequeño germen . Me paseo viendo una cantidad de libros de artista que me dejan casi sin respiración...¿saldrá a luz el mío? es el desafío....
que comience el proceso......
comienzo a situar conceptos(del articulo de J:E:Antón citado a continuación): escritura plástica,valor espacial y visual de la página,ruptura del texto y de la página tradicional. Nuevos soportes, el libro como soporte, nuevos materiales para el libro. Cabe destacar que en esta incursión hacia el libro de artista parto desde el terreno de lo visual, desde el quehacer del artista visual...es decir , desde el grabado en este caso a buscar e introducir el texto...que bien puede ser solo imagen. Como intento de introducirme al tema pienso que un libro se lleva en la mano...pasa de mano en mano....¿el libro de artista...¿podrá ser hojeado, revisitado, se podrá mover , se podrá tocar, se ajará, al contacto curioso y al tacto curioso del lector veedor...o estará en una vitrina?...creo que es indispensble ampliar la idea del libro...en este caso, despojarse de la idea del texto...darle a este una nueva connotación.
Dice Antón"Los libros de artista están, pues, a medio camino entre el libro común, soporte tradicional de la expresión literaria, y las obras plásticas convencionales (pintura, escultura, etc.). La aproximación a un lado o al otro de este espectro nos acercará a las distintas tipologías del libro de artista; unas veces cercanas a lo textual, a lo literario, y otras totalmente pictóricas, o escultóricas. Algunas obras son juegos visuales o táctiles y otras soporte para difusión de ideas y manifiestos."
Surge tambien el factor edición, cantidad de ejemplares...al relacionarse con nuestro quehacer del grabado...grabado y edición van de la mano...cuantos ejemplares debemos hacer...¿un único libro de artista?¿ o debemos poder reproducir un numero X de ediciones? eso es importante a la hora de emprender el trabajo...porque si se generan hallazgos irrepetibles, únicos en la exploración de materiales diversos , eso será un factor a tomar en cuenta.Antón habla de la "enorme libertad creativa" que proporciona o está implicita en este género...es terreno fértil a la exploración matérica tanto en cuanto al soporte, como al medio con que el soporte sea intervenido, accionado o fragmentado...
En el caso del libro de artista, la obra es concebida y realizada en su totalidad por el artista, a diferencia de la ilustración , que responde a un texto escrito por un otro.
El libro tiene un orden, una estructura, una sugerencia lógica ...el libro de artista puede alterar el orden , la lectura visual puede ser alterada por el espectador, manipulador. Cada espacio de soporte(página) puede actuar como un todo y a la vez formar parte de un todo-.El orden de las paginas sugiere un orden temporal.



http://librosdeartista-historia.blogspot.com/

Me permito citar al profesor PAco Mora, quien generosdamente pone a disposición sitios de interes para el grabado no tóxico y nos acerca en este maravilloso camino del grabado.En librodeartista.info , sitio que pretende recopilar todo lo referente al libro de arista y ediciones de arte en papel he vuelto a encontrar a este maestro español...los invito a recorrer estos derroteros a ver si en nuestro taller podemos aplicar estos conocimientos y compartir a su vez nuestras experiencias....













GUIA COMENTADA DE RECURSOS EN LA RED SOBRE GRÁFICA NO TÓXICA.
http://www.pacomora.es/
1.- TÉCNICAS
GRABADO CALCOGRÁFICO. INTAGLIO.
http://pacomoragrabadorypintor.blogspot.com/
http://www.lascaux.ch/
http://www.goldenpaints.com/
http://www.graphicchemical.com/
http://www.azinsa.com.mx/principal_spa.htm planchas de aluminio y zinc. México.
http://www.scjohnsonandson.com.mx/Productos.aspx Cera acrílica para pisos. México
http://www.printstudio.org.au/sa/copetch.html
FOTOPOLIMEROS.
http://www.dupont.com/pcm/ Film fotopolimero
http://www.zacryl.com/ Film fotopolimero
http://www.joanhausrath.com/processes.html
http://www.solarplate.com/ Dan Welden
http://www.sugraval.com/Productos/Basf.htm Fotopolimero flexografico BASF
http://www.kinyoib.com/ Fotopolimero flexografico TOYOBO
GRABADO ELECTROLITICO.
http://acrujera.blogspot.com/ Alfonso Crujera,
http://www.graficaeltopo.blogspot.com/
http://www.getri.es/librogalv.htm#pto1 Galvanoplastia.
http://www.greenart.info/galvetch/contfram.htm Cedric Green
http://www.electroetch.com/ Behr
http://redalyc.uaemex.mx/src/inicio/ArtPdfRed.jsp?iCve=87400403&iCveNum=9262
Hernández-Chavarría, Arias y Murillo. De la alquimia al grabado metálico sin ácido. Una guía simple para el grabado electrolítico o anódico. Universidad de Costa Rica. Revista El Artista,
COLLAGRAF. ADITIVAS.
http://visualstudies.buffalo.edu/resources/printlabs/courses/intaglio/collagraph.html
collagraf paso a paso.
SERIGRAFIA
http://serinet.net/joomla/index.php
LITOGRAFIA
http://www.litografiakosky.com/ Completísimo manual de litografía.
http://www.laceibagrafica.com/
XILOGRAFIA
http://www.woodblock.com/
http://www.mlyon.com/ Mike Lyons
COLLOTYPE
http://amd.uwe.ac.uk/cfpr/index.asp?pageid=1095
MONOTIPIA
http://www.mgne.org/ MONOTYPE GUILD OF NEW ENGLAND AN ORGANIZATION DEDICATED TO THE ART OF THE UNIQUE PRINT
TINTAS
http://www.chimigrafiberica.com/ Tinta flexografica al agua.
http://www.caligoinks.com/ Tintas ecológicas, en emulsión agua-aceite.
Akua Kolor and Akua Intaglio- http://www.waterbasedinks.com/
Createx Monotype Colors - http://www.createxcolors.com/monotype.htm
Daniel Smith Water Soluble Block Printing Inks - http://www.danielsmith.com/ds-manufacturedproducts-water-relief.asp
Graphic Chemical Water Soluble Printing Inks – http://www.graphicchemical.com/shopdisplayproducts.asp?id=222&cat=Graphic+Water+Soluble
PIGMENTOS
http://www.jcsparks.com/painted/pigment-chem.html#Zinc Pigmentos
http://www.webexhibits.org/pigments/intro/index.html
VARIOS.
http://www.riat-serra.org/tgraf.html#tga-cond Técnicas gráficas.
http://www.littlebit.com/ Técnicas para niños.
http://dir.yahoo.com/Arts/visual_arts/printmaking/
2.- MAESTROS.TALLERES
http://www.keithhoward.org/ http://www.atlasbooks.com/keithhoward/index.html Keith Howard
http://www.nontoxicprint.com/ Friedhard Kiekeben
http://www.friedhardkiekeben.com/ Friedhard Kiekeben
http://www.zacryl.com/teacher_printmaker.html Mark Zaffron
http://www.zeamaysprintmaking.com/ Zea Mays
http://homepage.usask.ca/~nis715/ New Directions in Printmaking, a website maintained by Nik
Semenoff with a wealth of technical information of processes and devices that Semenoff has developed and freely shares.
http://www.edinburgh-printmakers.co.uk/ Alfons Bytautas . Edinburgh Print Workshop – Located in Scotland, this print workshop is dedicated to non-toxic printmaking. Offers classes. Website provides lots of good information under “Innovative Printmaking.”
http://www.grafiskeksperimentarium.dk/es/index.html Henrik Boegh
http://ronpokrasso.com/ Ron Pokrasso.
http://www.cynthiablasingham.com/ Cynthia Blasingham
http://grabadoblog.blogspot.com/2007/10/grabado-menos-txico.html
Druckstelle – a printmaking workshop in Berlin that offers instruction in non-toxic printmaking processes.
http://www.druckstelle.info/en/index.htm Warringah Printmakers Studio – Located in Sydney, AU, this print studio has been practicing alternative printmaking for ten years. The website offers information about these processes. http://www.printstudio.org.au/ Kevin Hass, professor at Washington State University, has posted information about safer printmaking techniques on his website. http://www.wsu.edu/~khaas/resources/index.html http://www.printmakingcenter.com/ Offering artist lead creative workshops, based in Santa Fe, New, Mexico, for artists, teachers and creative professionals who want to work safer and greener. http://www.nontoxic-printmaking.co.nz/ Nueva Zelanda. Links Arts and Industry Building- http://www.221pinestreet.com/ Global Print Studios- http://www.globalprintstudios.com/ Great Massachusettes - http://www.greatmassachusettes.com/ International Print Center New York- http://www.ipcny.org/ Middle Tennessee State University Non-Toxic Printmaking Linkshttp:// frank.mtsu.edu/ art/printmaking/nontox.html Middle Tennessee State University Printmaking Links - http:// frank.mtsu.edu/ art/printmaking Nancy Diessner - http://ndiessner.com/ New Grounds Print Workshop- http://www.newgroundsprintshop.com/ Residence Hall Accommodations at Umass- htttp://www.aux.umass.edu/ forms/conferenceservices/Southern Graphics Council 2005 Conference - http://powerinprint.gmu.edu/ StoneMetal Press- http://www.stonemetal-press.com/ Wingate Studios (Pe ter Pettengill)- http://www.wingatestudio.com/ 3.- FORMACION ONLINE http://www.librodeartista.info/ CENTROS EDUCATIVOS 4.- SUMINISTROS http://www.tot/ e nart.com España http://www.polymetaal.nl/ Holanda http://www.livos.es/ Pinturas naturales y ecológicas. 5.- INVESTIGACION http://kmconocimiento.unipamplona.edu.co/ bibliotecas virtuales del mundo. 6.- PREVENCION DE RIESGOS LABORALES. SALUD. SEGURIDAD. http://www.acminet.org/ El Arte y Materiales Creative Institute, Inc. (ACMI) es una asociación internacional. Fundada en 1936,para ayudar a sus miembros en el suministro al público con materiales artísticos no tóxicos para los niños y los artistas. http://www.sprl.upv.es/msbellasartes4.htm#p25 Manual de seguridad para operaciones relacionadas con las Bellas Artes. Universidad Politécnica de Valencia. http://www.prevenciondocente.com/ La Prevención de Riesgos Laborales y la Salud Laboral debe estar íntegrada tanto en la práctica como en la gestión educativa diaria. La salud laboral de los docentes, redunda en la calidad de la educación. http://www.conncoll.edu/offices/envhealth/ArtSafety.htm Office or Environmental Health and Safety http://www.stes.es/ Salud Laboral. Sindicato de trabajadores de la enseñanza de España. http://www.mtas.es/ Ministerio de trabajo, España. 7.- CONSERVACION DEL MEDIO AMBIENTE. ECOLOGIA. http://www.ensayistas.org/critica/ecologia/ Pensamiento ecológico. http://www.acercar.org.co/industria/apoyo/manuales.html Asistencia técnica ambiental para las empresas. Colombia. http://www.cepis.ops-oms.org/ Biblioteca virtual de desarrollo sostenible y salud ambiental. Organización Panamericana de la salud. EMPRESAS DE GESTION DE RESIDUOS. http://www.allende.es/ 8.- BIBLIOGRAFIA. http://www.ergoprojects.com/tienda/ LIBROS Diseño Ergonomía Medicina del trabajo Medio ambiente Protocolos Test REVISTAS DE GRABADO. http://www.grabadoyedicion.com/ http://visualstudies.buffalo.edu/resources/printlabs/Printmaker%20Final%20(pp).pdf http://www.nouvellesdelestampe.fr/ 9.- OTROS SITIOS DE INTERÉS http://www.wnybookarts.org/events.php Libro de artista http://www.larutadelagrafica.blogspot.com/ http://www.artshow.com/resources/printmaking.html http://www.museograbado.com/ http://www.museodelaimprenta.com.ar/index.asp Museo virtual de la imprenta.
Para comentar este artículo dirígete a nuestra red http://librodeartista.ning.com

trabajo para mesa redonda....litografía en aluminio

Exeperiencia personal en el taller de litografía en aluminio realizado por Jorge Martínez, en agosto 2008.Pude hacer dos planchas y experimentar el fascinante proceso completo desde la concepción de la imágen , el dibujo sobre la plancha con materiales grasos,como los lápices litográficos,tusche, tinta autográfica y barritas, y todos los pasos de acidulación, levantamiento de la imagen,e impresión de la misma...la experiencia fue muy interesante y estimulante y nos deja abierto el camino recién iniciado en esta experiencia...

Aqui publicaré lo que encontré en la web acerca de la litografía en aluminio o algrafía...
Litografía sobre aluminio .

extraído del sitio www.rosayambrosio.eu
"En las líneas siguientes, explicamos una de las formas de realizar dichas litografías sobre
aluminio. Este texto está basado en las clases impartidas por Luis Cabrera. Por supuesto no es
la única, pues, como se dice, cada maestrillo tiene su librillo. Esperamos que las explicaciones
sean útiles a quien las lea.
Antes de dibujar, y para limpiar y sensibilizar la plancha en el caso de que fuera necesario, se aplica una capa
de ácido acético disuelto en agua (1+17) durante un par de minutos, y se lava abundantemente con agua
Para dibujar se emplean los lápices litográficos y la tinta litográfica, como en la piedra. También pueden
emplearse otros materiales como los rotuladores de tinta indeleble.
Una vez dibujado el motivo, se limpia con talco y se aplica la solución para aluminio durante 2 minutos. Dicha
solución esta formada por goma arábiga y unas gotas de ácido fosfórico mezclados hasta conseguir un ph de
tres, medido con papeles para ph o cualquier aparato electrónico que esté a vuestra disposición. Pasado el
tiempo, se procede a retirar el ácido con una esponja mojada.
Una vez retirada la preparación, se procede a “estirar goma”. Este proceso consiste en aplicar una fina capa de
goma, sin ningún tipo de producto, sobre la plancha. Para ello aplicamos una pequeña cantidad de goma a mano
y la repartimos uniformemente por toda la superficie. El exceso de goma se retira con una bayeta ligeramente
húmeda. La plancha tiene que quedar sin brillos. El motivo de este paso en dejar en la plancha una finísima capa
de goma que solo cubra las zonas en blanco del dibujo. Es mejor dejar secar la plancha antes de continuar.
Se limpia el dibujo con aguarrás abundante para quitar todos los materiales que hemos empleado para dibujar
(lápices, tinta, barras,...) dejando solamente la grasa que han depositado dichos materiales en el dibujo. En este
momento, el dibujo parece desaparecer de la plancha. A esto se le llama “levantar el dibujo”. Posteriormente
se limpia la plancha de todos los restos del aguarrás.
En caso de que el dibujo lo precise, pasar un algodón con betún de Judea o con la misma tinta que se va a
emplear disuelta en aguarrás sobre el dibujo para reforzarlo. Limpiar el exceso con algodón limpio y secar.
Lavar con esponja y agua, y secar. La parte posterior de la plancha ha de quedar lo más seca posible para evitar
manchas.
Entintar la plancha manteniéndola siempre húmeda. Alternar pasadas de rodillo con tinta y esponja húmeda.
Tener en cuenta que la plancha se satura de tinta antes que la piedra.
A la hora de imprimir, la parte posterior de la plancha ha de quedar lo más seca posible para evitar manchas. El
papel, como ya sabréis, ha de tener cierto grado de humedad, al igual que en el grabado calcográfico.
Particularmente, lo que nosotros hacemos es sumergir la mitad de los papeles en agua y apilarlos alternando un
papel mojado y otro seco, envolverlos en un plástico y tenerlo así un par de días. Pasado ese tiempo, el papel
ha adquirido un punto fantástico.
Para guardar la plancha hasta una nueva sesión, se procederá a aplicar tinta de levantar (suelo utilizar la tinta
negra “a monter” de Charbonnel) y estirar goma. Cuando se vuelve a utilizar la plancha es aconsejable levantar
el dibujo, sobre todo si la plancha lleva tiempo almacenada o si se va a emplear un color distinto.
Para guardar la plancha de forma definitiva, existe una tinta de conservación, que se aplica de la misma forma
que la tinta de levantar: estirar goma, levantar el dibujo, entintar con la tinta de conservación y estirar una capa
finísima de goma arábiga. Después se envuelve la plancha en un papel limpio y resistente.
Ambrosio

mas grabados de la serie Imagenes de la Memoria

Grabados de VAlparaíso Serie reminiscencias de la memoria

En 1981, caminando por los cerros de Valparaíso con la máquina fotgráfica,ciertas imágenes fueron capturándome. Hoy, casi 27 años después...resurgen con una nueva mirada...

visita a la fundación tapies

fragmento
es u tipo de esponja densa o resina....horadada....quemada....con mucho volumen...

fragmento

MObiliario del Sr. Henrik Boegh y otros temas de interés

http://www.artbag.dk/www-grafisk-eksperimentarium-dk/spansk/GrafiskEksperimentarium.html?page=indhold_forside.html

ESTA ES LA PÁGINA DE Henrik Boegh, quien generosamente pone sus conocimiento y sus modelos para beneficio de la gran cantidad de grabadores interesados en los nuevos caminos hacia un grabado menos tóxico. Gracias Sr. Boegh !!!!!!!!!
Click : Hágalo Usted
Ahi aparecen los modelos con sus instrucciones de los implementos básicos para un taller de grabado no tóxico.

Gran número de grabadores y Facultades de Bellas Artes hasta ahora han declinado el cambio al Sistema No tóxico por motivos financieros. El coste de las cabinas de secado, cabinas de aguatinta y unidades de exposición UV para un estudio profesional puede constituirse en un hecho disuasorio, si se han de adquirir en el mercado profesional.

Sin embargo, un grabador hábil o un técnico de taller de una Facultad de Bellas Artes fácilmente pueden dar soluciones totalmente profesionales a este problema, y en verdad aún mejor que las soluciones del mercado, ya que éstos serán construidos para su uso determinado.

El equipo siguiente es el que debería existir en un Estudio moderno No tóxico:



Cabina de secado



Instrucción
El punto de partida es 50 x 58 x 70 cm o 20 x 23 x 28 pulgadas de un mueble de cocina (estándar). Podemos sujetar la cabina a la pared junto a la cabina de aguatinta y junto a la cabina de exposición UV, o bien colocarlos
alrededor del estudio en cualquier parte donde quepan mejor.

Cortaremos un agujero en el centro de un tablero de aglomerado o contrachapado para encajar un secador de pelo. Entonces, atornille placa en el gabinete. Si secador de pelo es ruidoso, podemos colocarlo fuera mediante un cuello de goma. Coloque un estante de CD barato (por ejemplo de IKEA) en el interior de la cabina para colocar las planchas.
Materiales
– 1 Mueble de cocina con puerta
– 1 Aglomerado de 60 x 58 cm (24 x 23 pul-gadas)
– 1 Secador de pelo
– 1 Estante de CD

Coste, con materiales nuevos: Aprox. 80 EUROS/$ 87http://www.artbag.dk/www-grafisk-

Cabina de Aguatinta


Insolador



Marco de Vacío